La sculpture numérique est une forme d’expression artistique qui permet de créer des sculptures tridimensionnelles de manière virtuelle, sans utiliser de matériau physique comme la pierre, l’argile ou le bois. Cela se fait en utilisant un logiciel spécialisé conçu pour la modélisation 3D et la sculpture virtuelle. Avec cette technologie, les artistes peuvent façonner des formes et des détails avec une grande précision en utilisant des outils numériques tels que des brosses, des pinceaux et des outils de déformation. Les artistes peuvent commencer avec une simple base géométrique et progressivement ajouter des détails, des textures et des reliefs pour créer des sculptures numériques complexes et réalistes. La sculpture numérique offre une grande liberté créative, car elle permet aux artistes de manipuler leur création de manière non destructive, leur permettant de revenir en arrière et de modifier leur œuvre à tout moment. Une fois la sculpture numérique terminée, elle peut être visualisée sous tous les angles et éclairages pour mieux apprécier les détails et les formes. La sculpture numérique peut être utilisée dans divers domaines artistiques tels que le jeu vidéo, l’animation, la conception de personnages, l’illustration, l’architecture et bien d’autres.

Ateliers de modélisation

En tant que créateur et animateur des ateliers de modélisation et d’impression 3D, je m’engage depuis plusieurs années à rendre la création numérique accessible à toutes et tous. Ces ateliers sont, pour moi, bien plus qu’un simple apprentissage technique : ce sont des espaces de liberté, de partage et de transmission, où la culture libre et l’esprit open source occupent une place centrale.

Je conçois chaque atelier pour qu’il soit ouvert à un large public, avec une attention particulière portée à l’inclusion numérique. Mon objectif est de permettre à chacun de développer sa créativité dans un environnement bienveillant, stimulant et convivial, quel que soit son niveau ou son parcours.

Je propose ces ateliers de création 3D artistique dans différentes localités : Castres, Albi, Toulouse, Béziers, Carcassonne, Mazamet… J’interviens régulièrement au sein des collectivités locales, dans les MJC, les centres de loisirs, ou encore auprès des Établissements Publics d’Aménagement et de Développement.

J’organise également des stages destinés aux particuliers, que vous soyez curieux, débutant ou déjà passionné par la modélisation 3D. Ces stages vous offrent l’occasion de vous immerger dans un univers créatif passionnant et d’apprendre à concevoir vos propres formes et objets en trois dimensions.

Lors de chaque session, je vous accompagne pas à pas dans la découverte des logiciels de création 3D. Ensemble, nous abordons les bases de la modélisation, tout en laissant une grande place à l’imagination et à l’expression personnelle.

Pour celles et ceux qui souhaitent approfondir leur pratique, je propose aussi des ateliers de perfectionnement. Nous y explorons les étapes avancées de la création jusqu’à l’impression 3D par technique additive. Vous apprendrez à transformer vos modèles numériques en objets physiques, et à donner une dimension concrète à vos idées.

Mon ambition est simple : vous donner les clés pour créer librement, avec passion, et faire de la 3D un outil d’expression accessible à tous.

Studio de sculpture numérique

Au fil des années, j’ai développé une approche unique en combinant savoir-faire artistique et technologies de pointe. Mon studio de sculpture numérique est le reflet de cette vision : un espace où créativité et innovation se rejoignent pour donner vie à des projets variés. De la modélisation 3D à l’impression 3D, chaque étape est pensée pour offrir des solutions précises et sur-mesure dans des oeuvres uniques.

Stage de sculpture numérique

Si vous êtes passionné par l’art de la sculpture et aspirez à plonger dans le monde captivant de la création numérique, Je vous présenter mon stage de sculpture numérique. Cette expérience immersive allie créativité, technologie et protection de vos œuvres.

Contenu du Stage :

Formation sur Logiciel de Modelage 3D : Maîtrisez les outils de pointe de la modélisation 3D, que vous soyez novice ou expérimenté. Notre formation vous guide à travers les techniques essentielles pour donner vie à vos idées artistiques.

Structuration de Votre Projet : Comprenez les principes fondamentaux de la conception artistique numérique. Explorez la manière de donner une structure solide à vos projets, en accord avec votre vision créative.

Impression 3D de Votre Création : Passez de la virtualité à la réalité en explorant les aspects pratiques de l’impression 3D. Apprenez à concrétiser vos œuvres en les transformant en objets tangibles.

En Annexes :

Protection Interne par Puce RFID : Découvrez comment intégrer une puce RFID à votre création pour une protection interne inégalée. Apprenez à sécuriser votre œuvre numérique et à prévenir toute altération non autorisée, y compris par scanner 3D.

Protection Externe avec l’INPI : Explorez les étapes pour protéger votre œuvre à l’extérieur. Nous vous guiderons dans l’utilisation de la plateforme de l’INPI pour garantir la reconnaissance légale de votre travail et protéger vos droits d’auteur.

Ce stage exceptionnel vous offre l’opportunité de fusionner votre passion artistique avec les dernières avancées technologiques, tout en vous dotant des outils nécessaires pour préserver votre travail sous toutes ses dimensions. Rejoignez moi dans cette aventure artistique et numérique hors du commun !

Voici un exemple de plan de stage de sculpture numérique qui pourrait être structuré sur une semaine. Ce plan s’adresse aux débutants ou intermédiaires souhaitant découvrir les bases de la sculpture numérique avec un logiciel comme ZBrush, Blender, ou autre logiciel similaire.

Objectif général :

Apprendre les bases de la sculpture numérique, de la modélisation de formes simples à la création de modèles complexes, en passant par les techniques de texturage et de rendu.

Jour 1 : Introduction et découverte de l’outil de sculpture numérique

Objectifs :

Introduction à la sculpture numérique.

Prendre en main le logiciel choisi (par exemple ZBrush ou Blender).

Contenu :

Présentation des logiciels de sculpture numérique : ZBrush, Blender, Mudbox, etc.

Interface utilisateur : Exploration de l’interface du logiciel choisi.

Outils de base : Brosse, pinceaux, manipulation des objets, etc.

Exercice pratique : Création d’une sphère et apprentissage de la manipulation des formes simples.

Introduction aux dynamiques et au maillage : Comprendre la gestion des polygones.

Objectif de la journée :

Être capable de naviguer dans l’interface et de sculpter des formes simples.

Jour 2 : Techniques de sculpture de base

Objectifs :

Apprendre les techniques de base pour sculpter des formes plus complexes.

Contenu :

Outils de sculpture avancés : Clay, Move, Smooth, Inflate, etc.

Gestion des détails : Sculpter en basse résolution, ajouter des détails à haute résolution.

Introduction aux symétries : Utiliser la symétrie pour des créations plus rapides et équilibrées.

Exercice pratique : Créer une première esquisse d’un visage ou d’un objet simple (ex : un buste, une créature simple).

Objectif de la journée :

Sculpter des formes organiques simples avec une bonne compréhension des outils.

Jour 3 : Sculptures organiques et anatomie

Objectifs :

Approfondir la sculpture de formes organiques, en se concentrant sur l’anatomie.

Contenu :

Étude de l’anatomie : Proportions humaines de base, structure osseuse et musculaire.

Sculpter des formes organiques complexes : Étude des visages, membres, etc.

Techniques de raffinement : Ajouter des détails fins (pores de la peau, rides, etc.).

Exercice pratique : Réalisation d’un buste humain ou animal.

Objectif de la journée :

Comprendre les bases de l’anatomie pour améliorer la qualité des sculptures.

Jour 4 : Texturage et matériaux

Objectifs :

Introduction aux techniques de texturage et à l’application de matériaux.

Contenu :

Introduction au texturage : Appliquer des textures sur un modèle 3D.

Matériaux et shaders : Utilisation des shaders pour donner du réalisme (peau, métal, pierre, etc.).

UV mapping de base : Introduction à la gestion des UVs pour appliquer les textures.

Exercice pratique : Texturer le modèle sculpté les jours précédents.

Objectif de la journée :

Savoir appliquer des matériaux et des textures sur un modèle 3D.

Jour 5 : Rendu et présentation finale

Objectifs :

Apprendre les bases du rendu et finaliser le modèle pour une présentation.

Contenu :

Introduction aux techniques de rendu : Lumières, caméras, configuration du rendu final.

Post-production : Retouches de base, ajustements de couleur, exportation du modèle.

Finalisation du projet : Créer une composition et préparer la présentation du modèle (différents angles, rendu en haute résolution).

Exercice pratique : Finaliser le modèle avec rendu et présentation.

Objectif de la journée :

Comprendre les principes du rendu pour mettre en valeur le modèle finalisé.

Objectif final du stage :

À la fin de la semaine, les participants auront acquis les compétences de base nécessaires pour sculpter un modèle numérique, l’optimiser avec des textures et matériaux, et préparer un rendu final prêt à être présenté.

Matériel requis :

Ordinateur avec un logiciel de sculpture numérique (ZBrush, Blender, etc.).

Tablette graphique (optionnelle mais recommandée).

Références d’anatomie ou d’objets à sculpter.

Dépôt INPI 2023

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